Praktische informatie cursus aquarelleren op dinsdagmiddag (prijs, data, etc)
Aquarelverf biedt veel mogelijkheden. Je kan er zowel schilderachtige als tekenenachtige effecten mee bereiken. Doordat je aquarel nauwgezet kan hanteren is het populair bij botanisch tekenaars en portrettisten. Intuïtieve aquarellisten gaan spontaner te werk. Zij waarderen toeval effecten en creëren schilderachtige texturen.
In deze cursus is zowel aandacht voor het traditionele aquarelleren als vrijere benaderingen. De traditionele methode begint met een opzet in lichte tinten op (bijna) wit papier. Daarna worden de kleuren en contrasten geleidelijk opgevoerd m.b.v. transparante verflagen. Het wit van het papier wordt uitgespaart. Witte aquarelverf wordt niet gebruikt. Wanneer je op deze wijze een realistische compositie opbouwt, vergt dat een planmatige werkwijze.
Je leert terwijl je aan het tekenen en schilderen bent. Dit gebeurt zowel a.d.h.v. tips als door het opwerpen van beeldende vraagstukken. Zo kan je bijvoorbeeld gevraagd worden om in je schildering een emotie of beweging uit te beelden. Dergelijke opdrachten gaan gepaard met geschreven informatie, voorbeelden en tips.
Tijdens de cursus wend je verschillende technieken aan. Zo leer je nat-in-nat en nat-op-droog schilderen functioneel toe te passen. Kleuren mengen komt ook aan bod; zowel optisch mengen (in gekleurde transparante over elkaar geplaatste lagen) als nat-in-nat. Gedurende één of hooguit 2 lessen stel ik materiaal ter beschikking voor een mix-media project. Dit kan bijvoorbeeld kleurpotlood of gouache zijn.
Ter inspiratie heb ik aquarellen van bekende kunstenaars toegevoegd. Van links naar rechts en van onderen naar boven zie je werk van; Albrecht Dürer (circa 1494), Maria Sibylla Merian (na 1701), Matisse (1911), Kandinsky (1916) en Georgia_O’Keeffe (1917).